La couverture en mouvement.
Le terme « cinéma » est l’apocope de « cinématographe » (du grec κίνημα / kínēma, « mouvement » et γράφειν / gráphein, « écrire »), tandis que le terme émotion (de l’ancien français, au xiiie siècle « motion ») vient de la racine latine emovere « mettre en mouvement ».
Le monde est en mouvement. Du plus petit proton au système solaire dans sa globalité. Curieusement, la mutation des concepts abstrait et des sociétés humaines n’ont rien à envier à cette impulsion. Le mouvement est omniprésent et avec l’émotion, ils semblent régir la vie, et en grande partie l’univers créatif de l’architecte Lotfi Sidirahal.
Sa vision est cinématecturale, assemblage des racines cinéma (Mouvement) et tecture (Toiture), littéralement : la couverture en mouvement.
Vision mêlant singularité et discontinuité, sa position critique remet en cause, non seulement les formes, les matériaux, mais aussi le mouvement du corps et son évolution dans l’espace. Cette appréhension intellectuelle de l’espace qui s’oppose à l’approche statique formelle ou fonctionnelle ne date pas d’aujourd’hui, et transparait dans tous ses projets depuis la fin des années 90 où il crée le Nomambule, une couverture portable qui se retrouve exposé dans les musées partout dans le monde et fait le lui une référence internationale en Nomadisme architecturale.
Des surréalistes français, aux réalisateurs de Fantaisie américains en passant par les compositeurs de musique viennois, les sources d’inspiration de Lotfi Sidirahal ne sont que très rarement de l’ordre de l’architecture et du design, ce qui lui confère la singularité d’une approche narrative dans toutes ses créations. Lorsqu’un designer crée un objet, Lotfi ficèle une histoire. Là ou un architecte stylise l’espace, il fait de la vibration dans des mises en scène où après avoir installé l’utilisateur dans le confort, il s’applique à le surprendre. La répétition et le contraste ainsi qu’une succession de climax définissent ses projets.
Dans cette approche narrative l’objet créé n’existe qu’à travers sa perception. Les yeux dans leur globe bougent autant qu’un corps humain dans l’espace, la perception est donc toujours en mouvement. La conception de l’espace devient un séquençage, des séquences d’émotions liées par le mouvement. A noter aussi ici que le mouvement est non seulement dans la transition entres séquences/espaces, mais aussi dans la manière de percevoir chaque séquence/espace elle/lui-même. Claude Parent et Paul Virilo dans le manifeste architecture principe « L’homme doit être concerné constamment, participer à une action, un spectacle […] » nous rajouterons ici, une histoire : L’homme doit être concerné constamment, participer à une action, un spectacle, une histoire.
